音乐剧《此心安处》:探索虚实相生的舞台呈现
《此心安处》的舞台空间建构既以实景为主体,也穿插了幻想空间。例如在第一幕第二场《落水》中,采用了幻象图的形式呈现了主人公英花落水的场景。此时,湖边站着一排守护者,注视着湖水,仿佛有守护者在水中托着英花,这时岸边有一双手伸向英花,伴随着以话外音呈现的男主人公家俊的声音,守护者的幻象消失,而英花被家俊拉上了岸,英花得救了。
该剧还将双重空间并置于同一舞台,同样形成了虚实相间的审美风格。例如,主人公英花和家俊,一位生活于彝族村寨,而另一位生活在城市,英花与家俊位于不同的空间之中,但该剧却利用彝族村寨高低错落的地形空间,在视觉上将两人并置于同一空间的不同层级,以实景与虚景交融的方式,让被空间阻隔的两人充分交流着彼此的思想情感。
此外,该剧常以画外音方式,连接不同时空,将多重空间并置于同一舞台。例如,当身处彝族村寨的英花收到家俊的来信时,该剧采用画外音形式诵读信中内容。这里利用听觉构建了家俊的生活空间,使英花生活的彝族村寨与家俊生活的城市,在视觉与听觉的融合中,在实景与虚景相互交织中,并置于舞台,人物情感生动饱满,感染力大大增强。
音乐剧《此心安处》的舞台空间建构从实景到虚景的转换,从双重空间的并置到多重时空的交织,都体现了虚实相生的中国传统美学风格。这部剧作通过实景为主,穿插虚景的手法,构建出多样化的舞台空间,既保证了叙事的流畅性,又传达了主创对音乐剧这一外来戏剧形式中国化的积极探索。